PSIQUIATRIA Y HUMANIDADES

Una de las características del paciente, en estado defectua l post-brote es el infantilismo , es decir, la tendencia a posturas, gestos y expresiones propias de lo que se tiene como concepto de infantil, pero sin la sabiduría de los niños. Estas actitudes unidas las mas de las veces al deterioro intelectual propio de la Esquizofrenia Residual, se nos refleja en una sintomatología no evidente, pero reflejada en la incapacidad de decisión e debilidad de concentración. Conrad nos la relaciona con “una reliquia de la vivencia apofánica” . Vamos a relacionar con estas ideas al pintor  Paul Klee (Munchenbuchsee- Suiza 1879- Locarno 1940). Hijo de una familia de másicos, llegó a ser un consumado violinista, esta cadencia se pone de manifiesto en muchos de sus cuadros, por sus conocimientos en armonía y composición. El encanto poético de sus composiciones reside en la original estructura compositiva, que, según el artista, se inspira en la armonía musical.  Como vemos en...

Una vez ocurrido el brote psicótico, es decir la “fase apocalíptica”, la fase de los delirios marcados, las alucinaciones sean o no agresivas, el retraimiento hace que se mantenga una fase de vacuidad afectiva, de falta de “resonancia”, y hay un proceso adaptativo a la nueva situación. Puede ser hacia distintas relaciones con el objeto, de pérdida, de inmersión en el estado psicótico, o buscando nuevas salidas. w       Nueva relaci ó n con el entorno. w       Personalidad inmersa. w       Nueva b ú squeda. Es el llamado estado residual, es decir que los brotes psicóticos no remiten ad integrum, sino que suelen curar con un residuo,debido a esto, si hubiera un segundo brote, ya será sobre una personalidad alterada, que no es idéntica al original. Se han propuesto muchas hipótesis para definir lo específico de defecto esquizofrénico ya sea la hipotonía de la conciencia de Berze o la relajación del ...

Vamos a dedicar esta entrada exclusivamente a las Pintoras Surrealistas, porque, si bien, ha habido pintoras en otras épocas, se pueden citar con los dedos de la mano, las que están en los libros de arte de manera preferente y además desperdigadas en países y culturas diferentes, en el barroco nos encontramos con Sofonisba Anguinsola, Artemisia Gentisleschi, Lavinia Fontana o Elisabetha Sirani, en Italia, Angélica Kaufman, en Austria, Josefa de Obidos en Portugal. Ya en el siglo XVIII, dos mujeres pudieron entrar en la academia Francesa de las Artes y posteriormente en el periodo Impresionista nos encontramos con Berthe Morrisot y Mary Cassatt, esta americana, pero viviendo y pintando en París. Muchas de ellas hijas de pintores, esposas de pintores y amantes de pintores, pocas pudieron ser consideradas como pintoras ellas mismas, sino que estaba bien visto que se dedicaran a los temas más “propios” , bodegón, flores, asuntos maternales etc.. Es por ello llamativo el gran ...

Continuando con los pintores y artistas surrealistas, no podemos menos que dar una gran importancia a Joan Miró (Barcelona 1893- Palma de Mallorca 1983). Nos es especialmente importante por su interés en lo subconsciente, en lo infantil. Comenzó siendo más figurativo como en “La masía”. De 1921. Colección privada en Nueva York    Influenciado por los movimientos Fauves o Naïf y dentro de su entroncamiento con la tradición y cultura catalana. A partir del año 1925 se hace con su propio vocabulario, donde encontramos un fondo simplificado, que presenta un espacio abstracto e infinito, donde viven una serie de “criaturas”, resultantes de una especie de taquigrafía plástica o de giro sinécdoque, en que un solo rasgo toma el lugar de la figura total. Con el “Carnaval del arlequín” de 1924-1925. Y el Nacimiento del mundo se gana la aceptación por el grupo surrealista incluyéndole en exposiciones y en el libro de André Bretón “ surreali...

Siguiendo con la evolución del brote psicótico, en la fase apocalíptica o Imentalidad, vamos a relacionarlo con el movimiento surrealista , que nos dará una visión onírica una manera de ver los episodios alucinatorios de forma palpable. Pero antes de meternos directamente con el movimiento vamos a hablar de un precursor, del gran precursor del surrealismo con su Pintura Metafísica, se trata, como no, de Giorgio de Chirico (Volos, Grecia 1888-Roma 1978), pintor italiano nacido en Grecia, de Atenas donde estaba destinado su padre, continúa su formación artística en Alemania, donde se apasiona con Schopenhauer y Nietzsche,   comienza en Italia con sus cuadros, que él llama “Enigmas”, crea la Pintura metafísica. Ya en París (1911), comienza a realizar obras de imágenes muy sorprendentes, basadas en representar espacios urbanos, en los que predominan los elementos arquitectónicos y la proyección de sombras y en las que la presencia humana suele estar ausente. La serie...

Cuando hablamos del brote psicótico, del momento de la fase apocalíptica, estamos hablando de la alogia, estamos hablando de la disgregación y la incoherencia. Cuando todo contacto con un mundo real se pierde, la realidad es vivida como algo extraño y cambiante, que el paciente no pude comprender, pero que al mismo tiempo le hace dar una interpretación de su propia inestabilidad. Esta “relajación de la percepción” hace que las propiedades del objeto dominen hasta el punto de perder su propia condición de objeto. Las propiedades esenciales que contiene cada objeto ha quedado liberada. Nadie ha expresado esto mejor en el Arte que la publicación en el Almanaque de Der Blaue Reiter (El jinete Azul), por Wassily Kandinsky (Moscú 1866-Neuilly-sur Siene 1944) que decía “ Carece de importancia el hecho de que el artista recurra a la forma real o abstracta ya que son interiormente equivalentes”. El cuadro de convierte en una imagen sin perspectiva, se convierte en cuadro-objeto....